CeeKayEllo | 從設計師到設計創業者 Designer -> Design Entrepreneur

實戰經驗

May 1

偶然碰到電車上的藝術展「Classic Craft, Modern Meaning」，喜愛非常。冒昧聯絡策展的 CeeKayEllo，促成了這次人訪。

設計師從來也是小妹最尊敬的專業。或許一般人對設計的印象只流於美美的包裝，但我心目中的設計是解難。CeeKayEllo 這「art-design studio」就是要透過藝術，讓逐漸消逝的本土工藝以嶄新媒介 / 方式 / 場地重新進入我們生活，在現代世界繼續傳承。

CeeKayEllo 創作總監 Karen 本科在英國主修舞台設計，畢業後當過櫥窗設計師及藝術家助理。後來發現自己對推廣藝術創意的熱情，就跑到 Parsons School of Design 深造美術館及展覽設計。回港後在畫廊擔任項目經理，這踏足香港藝壇的機會令 Karen 深感本地不乏有才華的藝術家，惟欠曝光平台，所以決心開立工作室，著手解決這行業問題。

My Light, My Hood (2018)  CeeKayEllo 邀請了六位藝術家創作代表不同香港街道的作品。他們以自己擅長的藝術媒體加上霓虹燈作點綴，為正在消失的傳統霓虹燈附上新意義。創作過程中，師傳與藝術家的關係超越師徒，霓虹燈手藝成了共同語言，讓他們互相交流學習。 Photo Credit: CeeKayEllo — **My Light, My Hood (2018)**
CeeKayEllo 邀請了六位藝術家創作代表不同香港街道的作品。他們以自己擅長的藝術媒體加上霓虹燈作點綴，為正在消失的傳統霓虹燈附上新意義。創作過程中，師傳與藝術家的關係超越師徒，霓虹燈手藝成了共同語言，讓他們互相交流學習。
Photo Credit: CeeKayEllo

Designer -> Design Entrepreneur
從前在學校學藝術設計、在工作學習項目管理，開設初創又把她帶到全新領域。由設計師轉型設計創業者，上年更加入了設計創業培育計劃 (DIP) ，從實戰學習撰寫 Business Plan / 營運 / 搵錢 / 宣傳 / 會計 / 法律等知識技能。面對新挑戰，Karen 視之為創作人必修課。「At the end of the day, you are the person who needs to market your own work. 從事創作本來已是難行的路，何不再多走一步學習經營自己？」

坐在 CeeKayEllo 工作室，聽 Karen 將理念與創業故事娓娓道來。「我是行動派，深信只想不做，永遠都不會成事。我們設計師的優勢就是解難能力：大膽想像，務實執行，用創意突破現實限制。我覺得香港願意作新嘗試的機構也不少，天馬行空的與他們分享後，很多時候都會持開放態度說 let’s think about it。」

面前的她從容樂觀，說到難關沒有怨言，反而語氣中略帶舉重若輕的智慧。小妹不禁一問：「你的初創生涯好像不是超級困難？」

經營下的一波三折：學習堅持、堅持、堅持
Karen 即時回應：「難呀！好難呀！我用了九個月才找到第一個贊助！若果有足夠經濟資助，我們便可以多花時間研究、沈澱、嘗試、創作 ⋯⋯ 但無奈找 funding 真的很難，之前申請的政府資助都不明所以被拒絕。」
官方制度下得不到支援，Karen 就自己叩門找贊助，開展如坐過山車的冒險之旅。「以『Classic Craft, Modern Meaning 』為例，我一直想著要實現心中構思，所以不顧一切的邊努力找贊助，邊與團隊努力創作。感恩上年在社會運動下仍有機構願意贊助。後來，我們突然被通知因事要自掏腰包承擔電車租金。那時我決定硬著頭皮繼續，將展期由兩個月縮短到一個月。徬徨之際，奇蹟出現，另一贊助出現為我們支付租金。」過程雖然困難重重，但 Karen 說到現在團隊的努力成果，還是滿足地會心微笑。

是的，我們很容易只看到結果，忘了背後 hard work 。Karen 的路未必比他人順利，但她不屈不撓的堅持，剛柔並重的韌力成就了今天的她。